Челлендж с эмоциями персонажей

Содержание
  1. Челлендж с эмоциями персонажей
  2. Другое
  3. Действия
  4. 9 записей
  5. Челленджи для художников. DrawThisInYourStyle
  6. 53 способа рисовать: челленджи. В том числе — совместные
  7. Для того, чтобы начать рисовать, мало бумаги и карандаша. Нужна смелость, желание выразить себя. Причем такое, когда уже не можешь себя сдерживать. «53 новости» знакомят читателей с проектом о художественном творчестве вместе с его ведущей Ольгой Ольской. Наши читатели пройдут путь от замысла произведения до его воплощения в жизнь, познакомятся с трудностями и радостями рисования. И сегодня автор проекта «53 способа рисовать» расскажет, как развлечь себя и проверить свои силы в арт-игре.
  8. Челленджи для художников и дизайнеров, чтобы преодолеть творческий кризис
  9. Арт-челленджи, в которых стоит принять участие
  10. 1. Tussen Kunst & Quarantaine
  11. 2. Paint Everyday Like You Mean It
  12. 3. Daily Creative Challenge
  13. 4. 100 Days of Pattern
  14. 5. HOMwork
  15. 6. 36 Days of Type
  16. Зачем художнику рисовать каждый день и как челленджи помогают в этом?

Челлендж с эмоциями персонажей

О компании: Челленджи и флешмобы — это отличный метод выйти из творческого застоя. Также это хороший мотиватор для прокачивания навыков и весьма вдохновляющее занятие.

Все челленджи (идеи, картинки) принадлежат авторам (которые, по возможности, указываются). Здесь лишь «коллекция».

Вы также можете загружать найденные в сети флешмобы в альбомы. Будьте внимательны к тематике и постарайтесь указать автора.

Другое

Действия

9 записей

Интересный анкетный флешмоб про себя любимого х)

Хэээй, ребята!
А я с мини-флешмобиком рисовательным на актуальную нынче тематику! Показать полностью.
Школьную. ( ͡° ͜ʖ ͡°)
Просто берёте, и рисуете любого своего ОСа в школьной форме (девчачьей, мальчишьей — неважно) и кидаете под этот постик (можно даже с ссылочкой на ваш пабл)! Форма может быть вашей школы, в которой вы коротаете/коротали срок, а может и нет, тут как душа пожелает. %D Заодно можете спроецировать на вашего персонажа свои собственные эмоции, связанные с началом учебного года, а можете и просто изобразить реакцию ОСа на нарядик, как хотите. %DD Степень проработанности неважна, главное — выразить эмоции! ᕕ( ՞ ᗜ ՞ )ᕗ
(и картиночка ещё с моих школьных лет для привлечения внимания)

Ну что, ребятушки? Соскучились без марафонов? Или хотелось бы еще отдохнуть?

Я вот больше отдыхать не могу, пообещала своим ребятам марафон в августе, а они ребята требовательные, дисциплинируют очень 🙂 Показать полностью.

Начну с предыстории, вчера ходила с братом в контактный зоопарк, зверюхи — класс, енот пытался съесть мои часы, хорьки грызли босоножки и только ласковый кролик не хотел ничего, он просто хотел есть морковку.
Именно в зоопарке мне пришла в голову новая тема для марафона. барабанная дробь.

ДЕТСКИЕ РАЗВЛЕЧЕНИЯ (вот такими большими буквами, сюда относятся аквапарки, зоопарки, парки аттракционов, батутные центры, детские игровые автоматы, в общем, все большое и глобальное, просто детские игрушки не подойдут)

Приступим?
— Сроки 3.08-15.08
— Тема марафона Детские центры развлечений
— Промежуточный отчет 7.08 (описываем стиль рисования и количество работ)
— Количество — не менее 5 работ (2 уникальных + 3 симиляра)
— При невыполнении условий марафона — участнику помидор и отпуск от марафона 🙂
— При выполнении всех условий (сдача промежуточного отчета, нужное количество работ, финальный отчет) — получаете сертификат Ленивого стокера

Те, кто хочет рисовать в команде — стучитесь в друзья, у нас есть Секретный Закрытый Чат Свободных Стокеров! Там круто, на самом деле!

Источник

Челленджи для художников. DrawThisInYourStyle

Хочу рассказать об известном челлендже для художников #DrawThisInYourStyle . Суть его заключается в том, что художник организующий челлендж предлагает картинку для перерисовки. Надо взять эту работу и перерисовать в своем стиле. При этом есть несколько обязательных правил (ну или это просто вежливо):

1. Надо запостить свою работу, а также работу оригинал вместе.

2. Отметить художника.

3. Отметить тег для перерисованных работ (если он есть), обычно художник указывает его в первоначальном посте.

Где найти задание?

3. Есть авторы, которые выставляют задания каждую неделю, а потом в конце недели подводят итоги, например https://www.instagram.com/angelganev/

1. Ну во-первых это просто интересно, и помогает уйти от артблока, когда не знаешь, что рисовать.

2. Возможно, вы в конце концов, найдете свой стиль или просто определитесь как вам приятнее рисовать (я в конце концов пришла к мысли что, например мне интересней рисовать портреты в три четверти)

3. Развивает цветовосприятие. В основном художники перерисовывают, сохраняя цветовое сочетание оригинала (мне, например было интересно подбирать маркеры под цифровую картинку)

4. Бесплатное продвижение. Какой-нибудь 100 -тысячник опубликует тебя в своем сториз. Очень часто такое делают авторы оригиналов. (Много раз публиковали, но особо прироста я правда не заметила=) Или художник, чьи работы нравятся опубликует твою работу в итоговом посте по челленджу (тоже приятно, согласитесь).

5. Иногда некоторые челленджи заканчиваются реальным розыгрышем материальных призов.

Источник

53 способа рисовать: челленджи. В том числе — совместные

Для того, чтобы начать рисовать, мало бумаги и карандаша. Нужна смелость, желание выразить себя. Причем такое, когда уже не можешь себя сдерживать. «53 новости» знакомят читателей с проектом о художественном творчестве вместе с его ведущей Ольгой Ольской. Наши читатели пройдут путь от замысла произведения до его воплощения в жизнь, познакомятся с трудностями и радостями рисования. И сегодня автор проекта «53 способа рисовать» расскажет, как развлечь себя и проверить свои силы в арт-игре.

Праздники — массовые мероприятия, так поговорим о массовых мероприятиях в художественной среде. Причем, как оказывается, и пандемия коронавируса – не помеха, потому что организовать марафон, конкурс или челлендж можно в интернете, дистанционно.

Челленджи — вызовы самому себе. Или — приключения, которое придумывают художники для художников. У них часто не бывает ограничений по времени, нет призов или победителей. Участвуют в них для прокачки художественных навыков, для поиска аудитории, выработки привычки рисовать каждый день и по многим другим причинам.

Читайте также:  Стресс это проявление реакции

Один из самых популярных челленджей — 1page 1day. Его суть — рисовать в каждый день по одной странице. Полноценной работе или скетчу — не важно. В ВК есть одна очень удобная для этих целей группа «♡ yes, art ♡». Там можно подписаться на ежедневную рассылку и вам в личные сообщения будут приходить подборки с картинками на определенную тему. Разные в каждый день. Вы сможете оставлять результаты в альбоме и их будут публиковать на стене в итогах.

Аналог этого челленджа — 1page 1week. Тут всё то же самое, но срок у вас теперь в неделю.

Следующее всемирно известное движение IncTober создано Джейком Паркером. Проводится челлендж в октябре, каждый год. Создаётся официальный список тем и нужно по ним рисовать. Хотя, можно брать и другие списки, вплоть до создания собственного. Хорошо помогает для развития фантазии. В идеале, нужно во время него рисовать только тушью, но кто вам запретит использовать другие материалы? Да и кто запретит его проходить в своём темпе в любой другой месяц?

Художница-блогер АнтонинаFlimp запустила по аналогии свой челлендж РогаЯбрь. Его суть в том, чтобы рисовать персонажей по темам с рогами.

Следующий челлендж называется MerMay. Вы просто рисуете русалок весь май. И да, тоже по темам!

Ещё один экстремально тяжёлый вызов — 24 часа. Его суть в том, чтобы рисовать 24 часа. Конечно, можно делать перерывы в 5-10 минут на чай и прочие важные нужды, но в остальном — рисовать, рисовать и только рисовать.

ArtStyle челлендж требует от вас нарисовать одного или нескольких персонажей в разных стилях. Это могут быть как ваши личные персонажи, так и персонажи из мультфильмов, фильмов, игр, комиксов и прочих вселенных. В каких стилях рисовать — выбираете вы сами. Есть, конечно, готовые коллажи, но всегда можно добавить что-то своё.

10 секунд, 1 минута, 10 минут челлендж. Ограничивать себя по времени в рисунке бывает само по себе очень полезно. Вот и тут можно и нужно провести подобную акцию. Стоит ли говорить, что вы можете выполнять этот челлендж в каждый день и по нескольку раз?

Drawthisinyourstile — его довольно часто запускают художники-видеоблогеры. В Инстаграме вы можете найти довольно много артов по этому хэштегу и выбрать тот, который больше по душе. Последней из известных блогеров, на данный момент мне известных, запускала это движение Mystical Buttons.

Челлендж 3 цвета подразумевает, что вы выбираете не глядя три цвета и делаете ими иллюстрацию. Сложность основная в том, что цвета могут не сочетаться.

OneLineArt — рисовать нужно не отрывая руку от бумаги.

Pinterest говорит что рисовать — тоже довольно необычный челлендж. Первая картинка, которую покажет вам эта арт-галерея, будет вдохновителем и референсом — вспомогательным рисунком.

В своё время был популярен челлендж ToonMe. Его суть была в том, чтобы выложить своё фото, селфи, поверх которого нарисована вторая часть лица, но в своём собственном стиле. Сейчас его продолжают выполнять, но далеко не так активно.

Аня Ломакина запустила движение 7 дней 7 идей. Вы берете аббревиатуру каждого дня недели и придумываете расшифровку. Ну, а потом рисуете. Например, пн — поздний нарушитель.

Последним назову довольно популярный, но уже затухающий в последнее время, 6 фан-артов челлендж. Подписчики или друзья скидывают вам разных персонажей, и вы рисуете их портреты в своём стиле.

Помимо всего перечисленного, существует еще куча списков для рисования с разными вещами или вашим авторским персонажем во всевозможных ситуациях или одеждах. Но вам может ни один из них не подойти. Как уже говорилось выше, вы всегда можете создать что-нибудь своё.

Источник

Челленджи для художников и дизайнеров, чтобы преодолеть творческий кризис

Если вы устали от рутины и ищете способ справиться с творческим кризисом, решением могут стать челленджи для художников…

Если вы устали от рутины и ищете способ справиться с творческим кризисом, решением могут стать челленджи для художников и дизайнеров. Они вдохновляют, веселят и помогают сохранить продуктивность в период, когда нет возможности выйти из дома и заняться привычными делами.

Независимо от того, хотите ли вы развлечься, найти идеи или добавить новые работы в свое портфолио, посмотрите этот список самых интересных арт-челленджей. Выберите задание, которое поможет вам развить креативность.

Арт-челленджи, в которых стоит принять участие

1. Tussen Kunst & Quarantaine

Один из самых популярных челленджей для художников в изоляции – Tussen Kunst & Quarantaine. Задача участников – воссоздать великие произведения искусства с помощью предметов, которые есть у них дома. Нужно просто выбрать шедевр, взять 3 предмета и проявить креативность в переосмыслении классического произведения искусства на современный лад.

С начала режима изоляции в этом Instagram-аккаунте опубликовали более 600 изображений, и они впечатляют.

A post shared by Tussen Kunst & Quarantaine (@tussenkunstenquarantaine) on May 18, 2020 at 7:04am PDT

2. Paint Everyday Like You Mean It

Если вы уже пользуетесь Skillshare, то знаете, насколько полезными и вдохновляющими могут быть уроки. Это касается и челленджей для рисования. Один из них в своем аккаунте запустила иллюстратор и художница Шеннон Гиллман Орр. Челлендж Paint Everyday Like You Mean It мотивирует рисовать хотя бы пару минут каждый день. Вы не просто будете получать удовольствие от этого занятия, но и сделаете рисование своей привычкой.

3. Daily Creative Challenge

Хотите принять участие в челлендже для дизайнеров и освоить конкретные навыки? Тогда Daily Creative Challenge от Behance – именно то, что вам нужно.

Цель этого арт-челленджа – помочь развить навыки работы в Photoshop. Вы будете каждый день выполнять задания и научитесь использовать различные инструменты Photoshop. Также вы сможете присоединиться к творческому сообществу и получить отзывы от наставников и специалистов из этой сферы.

Еще один челлендж от Behance посвящен UI/UX-дизайну. Вы получите девять различных заданий, которые помогут отточить навыки. Челлендж проводят два раза в месяц. Если сейчас у вас нет времени принять в нем участие, вы сможете сделать это немного позже.

Читайте также:  Деструктивные эмоции это какие

4. 100 Days of Pattern

100 Days of Pattern – увлекательный челлендж для дизайнеров. Участники получают 15 заданий, которые помогут найти вдохновение, мотивацию и максимально проявить творческие способности. Вы будете рисовать, делать скетчи, чертить и делиться своими работами.

5. HOMwork

Леттерер Лорен Хом запустила арт-челлендж, призванный помочь художникам преодолеть творческий кризис и обратить на себя внимание. Вы можете подписаться на рассылку на ее сайте и каждую пятницу получать задание (HOMwork). Также у вас будет доступ к бесплатным урокам по леттерингу, инструкциям и архиву #HOMwork.

6. 36 Days of Type

Челленджи по леттерингу могут быть очень веселыми. Мы хотим предложить вам еще один. 36 Days of Type – челлендж для дизайнеров, а также проект, в котором художники делятся своей интерпретацией букв и цифр. В течение 36 дней участники ежедневно создают работы и публикуют их в Instagram с хештегом # 36daysoftype.

Те же, кто не хочет участвовать каждый день, могут просто создать одну букву или цифру согласно календарю проекта.

Источник

Зачем художнику рисовать каждый день и как челленджи помогают в этом?

Рассказываем на примере нашего конкурса HunterProps.

В октябре мы провели конкурс, где каждый день нужно было рисовать новый предмет из арсенала охотника на нечисть. 150 человек дошли до финала, то есть все они нарисовали три десятка работ за один месяц. Еще больше людей приняли участие, но не успели закончить работы по каким-то причинам.

Пообщались с несколькими активными участниками HunterProps (и предыдущих наших месячных челленджей) и задали им несколько вопросов о том, почему они решили принять участие в конкурсе, что им это дало и как у них получилось дойти до конца.

Подобные челленджи ставят передо мной задачи, приближенные к «боевым», а жесткие условия и сжатые сроки помогают выявить слабые стороны. Конкретно в этом году я захотела наконец-то поучаствовать в Inktober. И решила: если все равно его рисовать, то лучше делать это на конкурс с интересными призами 🙂

Для меня челленджи — как ТЗ от работодателя. Тебе конкретно говорят, что надо сделать и сколько, и ставят в определённые рамки. Ты сам почти ничего не выдумываешь. Некоторые челленджи ставят жесткие условия, другие предоставляют больше свободы. Первые позволяют оценить свои силы в «боевых» условиях, вторые – поработать с давно накопленными идеями.

Всегда хотелось поучаствовать в каком-нибудь месячном челлендже, но как-то не складывалось. А тут звёзды сошлись: и время появилось, и темы у любимой SmirnovSchool были интересные. Правда, на восьмой или девятый день «Инктобера» я узнала, что есть список тем по моей любимой книге, но было уже поздновато переключаться, в другой раз =)

Челленджи – это самый лучший способ отработать те навыки и инструменты, которые уже были изучены. До того, как я начала учиться в Smirnov School, я пыталась проходить челленджи для себя, честно скажу, научиться рисовать по ним у меня не получилось.Я всегда смотрела на «инктябрьские» работы с завистью.

Окончив в феврале «Основы CG-рисунка», я сразу сказала себе, что наконец смогу поучаствовать в Inktober в этом году. Так что вопрос об участии не стоял. Но больше всего на рисование именно по списку HunterProps меня смотивировала статья, где написали, что этот челлендж подойдёт всем, кто прошёл «Основы CG» и «Скетчинг и форму» (как раз пройденные мной курсы), и темы отлично подходили для челленджа #300forivan (прим. ред: это челлендж для выпускников «Скетчинга и формы», где нужно нарисовать 300 скетчей). Я к нему даже не приступала, боялась страшной цифры. Так что для меня это стало поводом выполнить давнюю мечту и закрыть часть крупного челленджа одновременно.

Челленджи и конкурсы дают мне больший стимул рисовать, они всегда работают как своего рода проверка на прочность, так как есть дедлайны и условия. Когда рисуешь для себя, то можешь менять условия на ходу. В итоге ты растягиваешь проект по времени или откладываешь в долгий ящик, а потом плаваешь в растворе из прокрастинации и апатии (ಥ﹏ಥ)

Думать и быстро принимать решение, потому что времени покрутить так и этак очередной вариант просто не было. Я постоянно задавалась такими вопросами:

  • как можно использовать эту вещь;
  • как уйти от банальных решений;
  • как совместить дизайн и функциональность;
  • какая форма у объекта, как вписать его в общий стиль и сеттинг.

Я каждый раз пытаюсь сделать так, чтобы по итогу мне понравилось то, что получилось. Это выходит не всегда и даже не часто, но я к этому стремлюсь. Когда я смотрю на работу, сделанную за несколько часов, то хочется мне просто рвать и метать, как это плохо в сравнении с тем, чего можно было бы достичь, тщательно подобрав референсы и просидев за работой несколько дней. Но потом я говорю себе, что вся эта движуха, включая даже самые скетчевые работы, даёт опыт и учит чему-то новому.

Самым сложным было рисовать каждый день НОВУЮ работу. Нельзя расслабиться и, например, посидеть медитативно порендерить, надо сначала предпринять мозговой штурм. Особенно если занят штукой, которую впервые рисуешь и непонятно, как она работает. Так было с арбалетом и огнестрельным оружием, пришлось смотреть отдельные видео, где все объяснялось, одними рефами было не обойтись. Хотя были, конечно, исключения, которые напротив рисовались на одном дыхании с каким-то минимальным набором рефом, найденных за 15 минут.

Сложными оказались многие вещи, если честно. Я начинала Inktober со стремлением получать удовольствие от процесса, а не от результата, что оказалось очень сложным. Сначала я долго не могла определиться с оформлением (перепробовала 3-4 разных варианта). Периодически мне настолько не нравился результат, что я полностью переделывала работу (кинжал я перерисовывала четыре раза, питомца помощника и склянки со святой водой — два, еще переделывала прядь волос).

Читайте также:  Методика по определению эмоциональных состояний детей

Самым большим и сложным предметом оказался kit — чемоданчик со всем необходимым, так как я хотела вместить в него много вещей и не потерять стилизацию. Это единственный предмет на конкурсе, для которого пришлось сделать перспективную сетку, чтобы всё не разлетелось.

Совсем грустно становилось, когда рисовать что-то было очень весело и интересно, и в лайне всё смотрелось хорошо, а после заливки тоном понимала, что у предмета не читается объем и силуэт. Правда, в конце челленджа я уже смотрю на всё это просто как на этапы работы, и всё.

Самым сложным было найти время с учетом работы-пятидневки, где я тоже рисую, хах. Приходя с работы, хочется все, что угодно, но не садиться за рабочее место. Важно либо перебороть это, либо идти с собой на компромисс. У меня он был такой: я брала скетчбук и «Гугл» в кровать и детально прорабатывала карандашные наброски на 5-7 штук вперед, искала дополнительные рефы, немного погружалась в мифологию и культуру. А на выходных уже делала в цвете то, что не успевала на неделе.

Лайф-хак: у кого есть планшет, можно весь Inktober делать в кровати)

Моя подготовка ограничилась тем, что я определилась с дополнительными условиями: решила, что охотник будет жить в приморском условно киберпанковом городе, чтобы было, от чего отталкиваться при дизайне.

В подобных челленджах следование четкому графику — это путь к успеху, и я старалась рисовать по одной теме в день. Были, конечно, дни, когда не рисовала ни одной, и дни, когда приходилось рисовать по три.

Лично я просто делаю, пока не устану до смерти – и в этом я, конечно, не прав.

Ну прям планировать не получилось — начало «Инктобера» совпало с окончанием курса 3Dfor2D, так что первые дни были больше поиском стиля. В моей голове представлялась одна картинка того, как я хочу рисовать этот «Инктобер», а выходило всё по-другому. Даже думала: «ааа, зачем мне это всё». Но потом как-то втянулась.

Рисовать старалась вовремя, пару раз всего отставала на день. Предварительные скетчи какие-то делала конечно, но не в том смысле, что накидаю вот пять вариантов и выберу лучший — так никакого времени не хватит) Обычно выходило, что сделаю пару-тройку зарисовок, пока не получится что-то удачное, и это уже шло в работу.

Изначально у меня был отличный план: набросать скетчи для всех предметов, а потом просто быстро их отрисовать. К сожалению, эта идея потерпела крах, так как чем больше я рисовала, тем сильнее менялся мой подход к скетчам. Так что даже наброски, сделанные только для оружия, я переделывала полностью, когда приступала к отрисовке работ.

По итогу, больше всего мне упростили работу собранные референсы по стилизации (спасибо за шикарные скетчи и вдохновение, Дмитрий Храповицкий) и определённый выбор оформления. К каждой своей работе я старалась делать несколько скетчей, так как практика именно в них мне была необходима, но получалось не всегда. На протяжении всего челленджа я почти не попадала в срок: до середины месяца нагоняла очередь, потом наконец перегнала ее, а потом снова отстала. По одной работе в день, как подразумевает Inktober, я практически не рисовала.

На мой взгляд, в любом конкурсе или челлендже важно внимательно прочитать условия и вникнуть в тему. После продумать план действий и сделать предварительные наброски. Мой девиз: подумай -> распланируй -> нарисуй. То есть само рисование — это 1\3 часть всей работы 🙂

В HunterProps важным моментом был 31-й день. Чтобы собирающий образ охотника не развалился в конце, я начала с него. Продумала стиль и концепцию, единое оформление. Сделала набросок охотника, затем наброски остальных пропсов, ориентируясь на охотника или дополняя его. Представляете, если бы я делала эти пертурбации с уже финальными работами? 🙂

Однозначный плюс — за месяц выдаешь такой объем нарисованного, который при иных условиях рисовал бы полгода. Это хороший способ заявить о себе в комьюнити и найти новых интересных художников. Рисование «Инктобера» точно помогло мне повысить скорость работы и отработать раннее полученные знания.

Минусы: сна в вашей жизни станет явно недостаточно.

Минусов не заметила. Навыки рисунка у меня, конечно, улучшились, последние работы давались намного легче, чем первые. И ещё челлендж сподвиг меня наконец-то создать отдельный Instagram-аккаунт для работ, полгода уже собиралась.

Самым большим плюсом для меня стало то, что такой постоянный поток задач приучает проще относиться к «белом листу» и скетчами. Рисование любого объекта больше не кажется непреодолимой вершиной. Ты просто начинаешь набрасывать базовые формы и гуглить рефы.

Челлендж показал мне, насколько на самом деле был полезен курс по скетчингу и форме: далеко не все полученные знания получалось применить сразу, поэтому сначала я до конца не понимала, что вынесла, только видела, что впереди очень много работы (как минимум, рисовать еще 300 предметов, как и всем выпускникам). Во время «Инктобера» я наконец почувствовала силу, полученную в тяжёлых тренировках. Заметила, что уже могу набрасывать предметы в объёме на автомате, что скетчи и дизайн предметов уже не тяжёлая задача, над которой нужно думать пару дней, прежде чем начать рисовать. На самом деле, самому очень приятно, когда готовые работы получаются быстро, и не нужно сидеть над одним рисунком пару недель. Быстрый результат даёт больше мотивации. Глядя на всю проделанную работу, я замечаю, насколько быстрее и детализированнее стала рисовать.

Из минусов, точнее из негативных моментов, могу выделить только то, что с таким темпом далеко не всегда получается всё, как надо. Нужно уметь принимать ошибки и переходить к новой работе.

Источник

Оцените статью